El banjo, instrumento musical de 4, 5, 6 o 10 cuerdas, está constituido por un anillo de madera de unos 35cm de diámetro y recubierto por un parche que puede ser de plástico (en su estilo moderno) o piel (en su versión tradicional). Su sonido es uno de lo más inconfundibles y característicos que existen.
Este instrumento fue desarrollado en Estados Unidos en el siglo XIX. Fueron los músicos negros los que exploraron todas sus posibilidades rítmicas. Si bien fueron los negros los que más lo exploraron y tocaron, se convirtió rápidamente en el instrumento característico de la música estadounidense. Logró que se desarrolle una interacción entre blancos y negros en el uso del instrumento, los primeros siendo más observadores que músicos. Se desarrollaron representaciones grotescas de la cultura negra con parodias y canciones tocadas por artistas blancos en espectáculos. Muchos de estos artistas blancos que hacían estos juglares eran irlandeses. Así fue como el banjo terminó por convertirse también en un instrumento característico de la música de Irlanda.
Puedes leer mas de la historia de los espectáculos y el banjo en wikipedia.
En muchas zonas de áfrica hay instrumentos muy similares, desde su construcción hasta su sonido.
La versión original, o primera, del banjo tiene un abertura en la parte trasera (openback). En el siglo XX, se renovó el diseño del instrumento con un resonador de madera que sirve como cierre. A este último se lo llamó el banjo de bluegrass, con mayor volúmen y resonancia que su primera versión.
Un hermoso músico del banjo tradicional es Doc Watson tocando “The Cuckoo bird”:
Actualmente, ambos tipos siguen en vigencia y elegir uno u otro depende del estilo musical que se esté haciendo. Además hoy podemos encontrar una gran variedad de instrumentos distintos que se crearon a partir del original, variando la longitud del mástil, el número de cuerdas, y combinandosé con otros instrumentos. Su origen está en situado en los Estados Unidos en el siglo XIX. Los músicos negros exploraron su rítmica y en 1890 llegó a convertirse en el instrumento musical principal de la música tradicional estadounidense. Tanto en la música country como en el jazz el banjo es el instrumento característico. Hasta el charlestón y el foxtrot usan este instrumento en algunas variantes especiales.
El banjo moderno, tiene una gran variedad de formas en versiones de cuatro o cinco cuerdas (¡también una versión con seis, afinada y tocada igual que una guitarra!). Suele tocarse el banjo con un rasgueo rápido, igualmente es posible encontrar muchos estilos.
Si queremos ver como se toca y suena el banjo moderno, no tenemos que perdernos este video de The Dead South haciendo “In the Hell I’ll be in good”:
Su afinación es con clavijas de fricción o engranajes (no con tornillos sin fin como las guitarras). Sus cuerdas actualmente suelen ser metálicas, mientras que los que deciden buscar sonidos más melodiosos, o tradicionales, prefieren de cuerdas de nylon o cuero.
Bill Keith, banjoista de cinco cuerdas, hizo una de las mayores contribuciones al desarrollo estilístico del instrumento. Variando otros estilos creó lo que se conocería luego como estilo melódico o estilo Keith.
Aquí un video de Bill Keith tocando “Caravan”:
Si te interesa aprender a tocar el banjo puedes tomar clases con excelentes profesores.
¡Puedes contactarnos para coordinar una primera clase de prueba gratis!
Y si tienes algunas herramientas en casa, puedes animarte a crear tu propio banjo y experimentar por vos mismo su sonido.
¡Explorar la ciencia del sonido con niños resulta interesante y divertido! Entonces, ¿qué es el sonido?
El sonido es una vibración que crece como una onda acústica, a través de un canal como el gas, el líquido o lo sólido. Interpretamos estas vibraciones y ondas mediante nuestros oídos y cerebros. Los humanos solo pueden escuchar las ondas acústicas que tienen frecuencias entre 20 Hz y 20 kHz. Las ondas de sonido por encima de 20 kHz son conocidas como ultrasonido y no son audibles para los humanos. Las ondas sonoras por debajo de 20 Hz se conocen como infrasonidos. Las diferentes especies de animales tienen rangos auditivos variables.
Las ondas sonoras viajan a nuestros canales auditivos hasta llegar al tímpano. El tímpano pasa las vibraciones acústicas a través de los huesos del oído medio hacia el oído interno. El oído interno tiene la forma de un pequeño caracol y se denomina cóclea. Dentro de la cóclea, hay miles de pequeñas células que parecen pelitos. Estas células convierten las vibraciones en señales eléctricas que son enviadas a nuestros cerebros a través del nervio auditivo. El cerebro te dice que estás escuchando un sonido y qué es ese sonido.
¡Con los siguientes experimentos divertidos puedes demostrar el sonido y experimentar con la música!
Vasos de agua de xilófono
¡Los instrumentos musicales son muy divertidos de realizar!
Esta actividad de sonido muestra cómo diferentes cantidades de agua en los recipientes cambian el tono del sonido creado.
Utensilios necesarios:
4 vasos vacíos
Agua
Cuchara de madera
Qué hacer:
Rellena cada vaso con varias cantidades de agua.
Añade a cada vaso algunas gotas de colorante alimentario para darle un toque divertido.
Usando la cuchara, golpee la parte externa o superior de cada vaso. ¿Qué sonidos están haciendo? ¿Cuáles tienen el tono más alto y más bajo?
¡Juega con los niveles de agua en cada vaso y experimenta con el tono! Incluso puedes agregar más vasos e intentar crear tus propias canciones. Pruebe con simples canciones como «Twinkle, twinkle little star».
Escuchar sonidos viajar bajo el agua
¡El sonido viaja bien por el aire, pero viaja aún mejor a través del agua! Este sencillo experimento de sonido es mejor hacerlo en una terraza o balcón, o incluso quizás en el baño. Lo mejor es, por supuesto, si puedes hacerlo bajo el agua en una piscina o en la playa.
Utensilios necesarios:
Un balde lleno de agua
Una botella plástica grande de agua o un refresco
Al menos 2 cuchillos de cocina/cucharas
Tijeras o cuchillo afilado para cortar la botella
Qué hacer:
Después de llenar el balde con agua, tome un cuchillo afilado o unas tijeras de cocina y corte el fondo de la botella plástica de agua. Saca la tapa de la botella.
Indique a su hijo que coloque la botella en el agua para que el fondo cortado quede dentro. Luego, su hijo o hija colocará la oreja en la parte superior de la botella para escuchar.
Usar los cuchillos de cocina, chocarlos entre sí para crear un sonido, pero hágalo en el balde de agua mientras su hijo está escuchando. ¿Qué oye su hijo?
Es probable que su hijo haya notado que el sonido del ruido metálico es fuerte y claro. El sonido viaja más rápido a través del agua que en el aire, y los animales que viven bajo el agua pueden escuchar el sonido con claridad. Las ballenas y los delfines son bien conocidos por emitir sonidos y comunicarse bajo el agua. De hecho, puedes escuchar sonidos de ballenas a varios kilómetros de distancia.
Las ballenas también pueden emitir ondas de sonido de baja frecuencia que no podemos escuchar. Estas ondas de sonido pueden viajar muy lejos en el agua sin perder energía. ¡Los investigadores creen que algunos de estos sonidos de baja frecuencia pueden viajar más de 16,000 km en algunos niveles del océano! ¡Imagine poder escuchar ruidos provenientes de tan lejos!
Si vas a la playa este verano o estás en una piscina, trata de bucear y haz que alguien haga ruido bajo el agua. Es interesante utilizar su sentido del oído de esta manera.
En algunos spas, incluso tocan música relajante en la piscina usando micrófonos subacuáticos. Puedes flotar con los oídos sumergidos y escuchar la música.
Vaso de papel clásico
Utensilios necesarios:
2 vasos de papel
Una cuerda larga, como cuerda de pescar, cuerda de cometa
Un lápiz o aguja afilada para hacer huecos en los vasos
Tijeras
Qué hacer:
Comience cortando un trozo largo de hilo de al menos 10 metros.
Haz un pequeño agujero en el fondo de cada taza.
Usar cada extremo de la cuerda para pasarlas por la parte inferior de las tazas y ate un nudo grande para que la cuerda no se safe de la taza. Si hace los agujeros demasiado grandes, use una arandela o un sujetapapeles para mantener la cuerda en su lugar y que no se salga de la copa.
Ahora quédese lo suficientemente lejos como para que la cuerda se estire entre usted. Asegúrese de que la cuerda no toque ningún otro objeto y que permanezca suspendida en el aire mientras termina el experimento.
Túrnense, hablen por la taza, mientras la otra persona escucha poniéndosela al oído. ¡Dígale a su hijo o hija que repita lo que oye después de que usted haya hablado y hagan lo mismo a cambio!
Después del experimento, explíquele a su hijo lo que está sucediendo: las ondas de sonido creadas al hablar por la copa viajan a través de la línea hacia el otro extremo, ¡convirtiéndose nuevamente en sonido en el lado opuesto!
Ernst Florens Friedrich Chladni fue un físico y músico alemán. Catalogado como el padre de la acústica, es conocido por su investigación sobre placas vibratorias y el cálculo de la velocidad del sonido para diferentes gases. (wikipedia)
Chladni usó una placa de metal cubierta de arena que hizo vibrar con un arco de violín, y vio cómo la arena creaba varios patrones dependiendo del tipo de vibración.
¡Haz tu propia vibratoria Chladni!
Utensilios necesarios:
Un tazón o bañera
envoltura de plástico o papel de cera
una banda elástica o cinta adhesiva
Sal
un mini altavoz portátil bluetooth o inalámbrico
Qué hacer:
Encienda su altavoz y colóquelo dentro del tazón. Su recipiente debe ser lo suficientemente grande como para que el altavoz quepa dentro.
Cubra la parte superior del tazón con una envoltura de plástico o papel de cera, asegurándose de que se muestre y se estire uniformemente sin pliegues. Sosténgalo en su lugar con la banda elástica o algunos pedazos de cinta adhesiva.
Espolvorea un poco de sal en la parte superior.
Elija una canción con mucho bajo o use el siguiente video para reproducirlo en el altavoz que está en el tazón.
¡Mira a ver qué pasa! Su hijo debe estar encantado con la forma en que la sal baila en la parte superior del tazón cuando el bajo hace vibrar el plástico o la cubierta de cera.
César Munera enseña guitarra Flamenco, clásica y guitarra contemporánea (que abarca tanto Jazz y Blues, Rock y Pop) en la Shine School of Music. Le hicimos algunas preguntas:
¿Qué fue lo primero que hizo que te interesaras por la música?
Desde pequeño veía a mi Padre tocar la guitarra y desde ahí empecé.
¿Quien te inspiro para hacer música?
Mi inspiración empezó por The Beatles, Jimi Hendrix, Chuck Berry, Michael Jackson, Queen y Pink Floyd.
¿Cómo describirías la música que haces normalmente?
Bueno he tenido la suerte de estudiar varios estilos, Clásico, Flamenco, Blues y ahora lo que más hago es Fingerstyle o fingerpicking que abarca muchos géneros sobretodo ragtime, country y Jazz.
¿Como es tu proceso creativo?
Mi proceso creativo empieza por escuchar mucha música además de elegir el repertorio que me gusta y apartir de ahí empiezo a crear, también depende mucho del ambiente en el que esté.
Si pudieras elegir colaborar con cualquier musicx, ¿Con quien seria?
Bueno me gustaría colaborar con muchos músicos.
Si pudieras elegir abrir el show de cualquier musicx, ¿De quien seria?
Si es con mi banda abriría para Radiohead y como solista abriria para Tommy Emmanuel.
¿Canta en la ducha?¿Que canciones?
No canto en la ducha casi nunca
De tus conciertos, ¿Cuál ha sido el que más has disfrutado y por qué?
Cuando toque el concierto de Aranjuez, porque fue muy emocionante sentir la orquesta, me sentía en otro planeta.
¿Donde te gustaria hacer un concierto?
En el Liceu y en alguno de los grandes teatros de New York.
¿Que musicxs famosxs admiras?
Tommy Emmanuel, Robben Ford, Buddy Guy, John Mayer, Gary Clark jr, Joe Robinson, y podría decir más…
¿Cual ha sido el mejor consejo que te han dado?
Mmm he recibido muchos buenos consejos, creo que el que más me gusta es no compararme con nadie y dar lo que tengo.
¿Como crees que internet a impactado en la industria musical?
Internet es una buena herramienta, lo triste es que ya casi nadie compra los discos, todo lo descargan o lo escuchan por Internet.
¿Si pudieras cambiar algo de la industria que sería?
Esta pregunta no quiero responder, porque a lo mejor digo muchas cosas feas jajaja…
¿Qué estarías haciendo en este momento si no estuviesemos en confinamiento?
Estaria planeando un viaje para este finde semana que es mi cumpleaños 😁
Toma una clase con Cesar online y no olvide seguirlo en Instagram, donde a menudo comparte su música y videos.
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El decibel es una unidad que mide la intensidad de un sonido o el nivel de potencia de una señal eléctrica en comparación con un nivel dado en una escala logarítmica. Básicamente qué tan alto o suave es un sonido. Los decibelímetros son máquinas usadas para medir esas unidades. Más de la mitad de la población de Barcelona está sujeta a niveles de ruido de más de 65 decibeles durante todo un día (08:00-22:00 horas) lo cual explica por qué los locales tienen que gritar para hacerse escuchar. ¡También explica la regla de no hacer ruido después de las 10:00pm! Como escuela de música en la que se trabaja con sonido y música, somos conscientes de lo vital que es tener en cuenta los efectos del sonido.
Uno de los grandes beneficios que la persona obtiene del sonido es el alivio contra el estrés. Los sonidos son usados en la terapia, la meditación y en muchos lugares para promover un entorno tranquilo. Los sonidos relajantes ayudan a sintonizar tu cerebro para combatir mejor el estrés al reponer la energía del cerebro con sonido de alta frecuencia. Mucha gente emplea la terapia de sonido y de música para aliviar dolores de cabeza crónicos y migrañas, y se ha comprobado que la música mejora tanto su estado de ánimo como su calidad de vida.
Una conversación normal son unos 60 dB, una guitarra tocada en voz alta en algún lugar alrededor de los 80 dB, una cortadora de césped unos 90 dB, y un concierto de rock fuerte aproximadamente 120 dB. En general, los sonidos por encima de 85 son dañinos, dependiendo de cuánto tiempo o con qué frecuencia esté expuesto a ellos, y de si usa protección auditiva, como los tapones de oídos y orejeras.
Entonces hablemos:
9 dB La sala más tranquila del mundo, en Orfield Labs, Minneapolis, es tan silenciosa que puedes escuchar tus órganos internos. El tiempo máximo que alguien puede permanecer en la habitación es de 45 minutos, ya que cero sonido puede llegar a hacer cosas raras a la mente causando alucinaciones y esquizofrenia.
44 dB El canto de los pájaros.
El ronroneo más alto de un gato doméstico es de 67.8 dB y fue logrado por Merlin, perteneciente a Tracy Westwood (Reino Unido), en su casa en Devon, Reino Unido, el 2 de abril de 2015. Merlin tiene 13 años.
70 dB El volumen promedio de un cantante de ópera cantando fortísimo (en voz muy alta). El tenor francés Avi Klemberg llegó a la cifra de 109 dB, su mejor marca personal, en el 2010 en el programa de televisión escocés The Hour. 80dB Concierto de música de cámara
105dB Tan fuerte Jaime Vendera cantó (en la frecuencia correcta, 556Hz) hasta romper una copa de vino – grabado y confirmado en Mythbusters.
110 dB El ruido dentro de una sala de video. Este es también el promedio para una orquesta sinfónica, aunque puede llegar a ser más fuerte.
113.1 dB El ladrido más alto del mundo, según Guinness World Records, creado por Charlie el perdiguero dorado de Adelaide, Australia.
115 dB Un niño llorando
118 dB El sonido en un cine
121 dB; La voz más fuerte del mundo (afirma Guinness World Records) pertenece a Annalisa Flanagan, una maestra de escuela primaria irlandesa.
127dB; El volumen, más o menos un decibelio o dos, de una vuvuzela (si se sopla profesionalmente). El silbato del árbitro suena a 121 dB.
129.5dB La última medición registrada oficialmente fue para “La banda más ruidosa del mundo” (metalheads Manowar) por Guinness World Records en 1984. Se dejó de incluir la categoría debido al daño causado por los buscadores de registros.
137 dB Medido en un concierto Leftfield en la Academia Brixton de Londres en 1996. Causó la caída de trozos de yeso desde el techo sobre el público.
El baterista más potente del mundo es Col Hatchman (Australia) quien alcanzó una lectura máxima de 137.2 dB durante el concierto con su banda Dirty Skanks, en el Northern Star Hotel, Australia, el 4 de agosto de 2006.
Los animales terrestres más ruidosos del planeta son los monos aulladores (Alouatta) de América Central y del Sur. Una vez en voz alta pueden ser escuchados claramente hasta 4.8 km (3 millas) de distancia. Su aullido medido es de 140 dB.
El rugido más fuerte por una multitud en un estadio deportivo es de 142.2 dB y fue logrado por fanáticos de los Kansas City Chiefs (Estados Unidos de América), en el estadio Arrowhead en la ciudad de Kansas, Estados Unidos, el 29 de septiembre de 2014.
150dB Un avión despegando, si estás parado a unos 25 metros de distancia.
172 dB Un disparo de un revólver calibre 0.357.
No solo causó graves daños a la isla, sino que la erupción de Krakatoa en 1883 creó el sonido más fuerte jamás reportado a 180 dB. Era tan fuerte que se escuchó a 5.000 km de distancia. 188 dB Las ballenas azules emiten un sonido que puede matar otras especies marinas.
El Ukelele es un instrumento de cuatro cuerdas, de tamaño pequeño, que normalmente vinculamos a Hawái (Polinesia) por lo importante que es en la cultura musical de la zona. Fue creado en 1880 por inmigrantes, antes no había en la zona instrumentos de cuerdas.
A diferencia de la guitarra, que tiene seis cuerdas, el ukelele solo tiene cuatro, por lo tanto es más fácil aprender a tocarlo.
Tipos de Ukelele Los más comunes de encontrar son: soprano, concierto, tenor y barítono.
También se han construido otros como los sopraninos (de tamaño menor al soprano), ukeleles bajos y banjoleles. Hay algunos ukeleles en versiones electroacústicas conocidos como ukeleles eléctricos.
Mientras el ukelele “concierto” tiene un sonido con más cuerpo y profundidad, los más pequeños, como el soprano, conservan mejor el tono brillante y exótico tan característico de Hawái.
Un dato para elegir el ukelele es que cuanto más grande sea su tamaño, más grave suena.
Los precios de los ukeleles depende de muchas cuestiones, como cualquier otro instrumento, material, calidad y forma de elaboración, marca.
Accesorios importantes para tu ukelele Es importante comprar una buena funda para proteger el instrumento de golpes y de la erosión natural del aire y el polvo. Algunas otras cosas que nos servirán son una cejilla y un afinador. La cejilla se coloca en los trastes y nos permite subir el tono de la canción o melodía que estamos tocando. Cuanto más abajo la ubiques el tono será más alto. Si el tono está demasiado grave para tu voz, en caso de que estés cantando, puedes bajarlo con la cejilla sin problema y lo mismo a la inversa. El afinador es otro recurso que nos facilita mucho las cosas al momento de tocar cualquier instrumento, es económico y fácil de conseguir.
Para empezar, ¡animarte! En internet podrás encontrar un montón de información, videos e historia que te ayudarán al momento de que te decidas por empezar a tocar tu ukelele. Si tienes el instrumento y quieres empezar a probar tú mismo puedes buscar una canción que te gustaría tocar y practicar! También puedes hacerlo usando las tablaturas de Ukulele-tabs o Ukutabs. Algo hermoso de este instrumento es que por su pequeño tamaño podemos llevarlo a todos lados. ¡Podemos irnos con nuestro instrumento de viaje o a la casa de nuestros amigos sin que sea engorroso el traslado o su peso! Además, con muy pocos acordes podemos tocar muchas de nuestras canciones favoritas. Como en todo instrumento, es muy importante la práctica para ir incorporando sonidos y ritmos. A medida que avancemos con el ukelele podremos ir haciéndolos más complejos.
Famosos músicos de Ukelele Israel «IZ» Kamakawiwoʻole es uno de los principales referentes de la música hawaiana, muy conocido mundialmente por sus versiones de las canciones Over the rainbow y What a Wonderful World.
Su increíble voz, su habilidad tocando el ukelele con fusiones de jazz y reggae, lo hicieron tan reconocido. Otro de los músicos amante de este pequeño instrumento fue Frank Sinatra, Fly me to the moon es uno de sus maravillosos temas en ukelele. Paul Mccartney, por su parte, en sus recitales en vivo suele tocar el Ukelele en su versión de Something.
Si sos amante de Pearl Jam, no podés dejar de escuchar el disco Ukulele Songs, de Eddie Vedder. Es un álbum imperdible para tener siempre en tu lista de reproducción.
Si tienes ganas de tomar clases de Ukelele podés contactarnos que tenemos profesores geniales que te ayudarán a aprender y mejorar muy rápido. En poco tiempo estarás tocando tus canciones favoritas y componiendo tus propios temas.
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