50 Películas Musicales
Posted on mayo 5th, 2020 by shineuser
Desde documentales hasta dramas, comedias y musicales, no podemos negar que la música y los músicos son excelentes temas para las películas. ¡Historias de nuestras estrellas favoritas trabajando para llegar a la cima, a menudo con muchos tropiezos en el camino, construye miradas inspiradoras sobre lo que hace que la música sea una parte importante de nuestras vidas!
¿Con qué frecuencia has salido y comprado un disco de la banda sonora de una película o quizás incluso has esperado los créditos para ver quién escribió la música? La música y el juego de sonido juegan un papel fundamental y a menudo es lo que logra la unidad de una película. Los violines crujiendo y chirriando indican asesinos que acechan detrás de una puerta, a punto de atacar a las víctimas desprevenidas. La música sugerente puede guiar toda una película, a través de la historia y permanecer con vos durante días. Podemos ver las bandas sonoras que cambian la historia, como «The Good, the Bad and the Ugly» de Ennio Morricone en otra publicación, pero hoy hemos reunido una lista de 50 películas sobre música y músicos que puede agregar a su lista de películas.
Fantasia (Animation, Disney, 1940)
Un innovador y revolucionario clásico animado de Walt Disney, que combina obras maestras de la música clásica occidental con imágenes imaginativas, presentado con Leopold Stokowski y la Orquesta de Filadelfia. Las ocho secuencias de animación son piezas coloridas, impresionantes, fluidas, abstractas y a menudo surrealistas. Incluyen al más famoso de todos, «The Sorcerer’s Apprentice” (“El aprendiz de brujo») de Paul Dukas con Mickey Mouse como el personaje principal que lucha contra las escobas que llevan baldes de agua interminables. También se incluyen J.S. “Toccata and Fugue in D Minor” («Toccata y fuga en re menor») de Bach; “Nutcracker Suite” («Suite Cascanueces») de Tchaikovsky; dinosaurios y volcanes en el “Rite of Spring” («Rito de la primavera») de Stravinsky; la encantadora “Dance of the Hours” («Danza de las horas») de Ponchielli con hipopótamos, cocodrilos, avestruces y elefantes que bailan; y la “Night on Bald Mountain.” («Noche en la montaña calva») oscuramente apocalíptica de Mussorgsky. —Tim Dirks
The Young Ones (Drama; Sidney J Furie, 1961)
Nicky y sus amigos descubren que su club juvenil está en peligro de ser derrumbado para dar paso a un nuevo bloque de oficinas a menos que puedan aportar £1500 para pagar al nuevo propietario, el despiadado magnate de la propiedad Hamilton Black. Para ayudar en la recaudación del dinero, Nicky graba una canción y sus amigos lo transmiten en una estación de radio pirata, presentándolo como «El Cantante Misterioso». El plan funciona y el interés en su próximo espectáculo se ve reforzado por este nuevo pero desconocido rompecorazones. Pero Nicky tiene un secreto aún más grande y uno que no puede compartir, incluso con su novia Toni. –— Rhino
Woodstock (Documentary; Michael Wadleigh, 1970)
Una mirada íntima al Festival de Música y Arte de Woodstock, celebrado en Bethel, Nueva York, en 1969, desde la preparación hasta la limpieza, con acceso histórico a personas con información privilegiada, imágenes impactantes de conciertos y retratos de los asistentes al concierto; Se muestran aspectos negativos y positivos, desde el uso de drogas por parte de artistas intérpretes o ejecutantes hasta fanáticos desnudos deslizándose en el barro, desde el colapso de las cercas por las hordas inesperadas hasta la llegada surrealista de helicópteros de la Guardia Nacional con alimentos y asistencia médica para la improvisada ciudad de 500,000. – Dan Hartung
Pink Floyd: Live At Pompeii (Documentary; Adrian Maben, 1972)
Pink Floyd filmó tocando en vivo en un anfiteatro en Pompeya. Se incluyen varias pistas de «Meddle», así como LP anteriores. También incluye entrevistas y clips de la banda que trabaja en los estudios de Abbey Road en lo que se convertiría en su lanzamiento histórico «Dark Side Of The Moon». – Scott Butler
Cabaret (Drama; Bob Fosse, 1972)
En Berlín en 1931, la cantante de cabaret estadounidense, Sally Bowles, conoce al académico británico Brian Roberts, quien está terminando sus estudios universitarios. A pesar de la confusión de Brian sobre su sexualidad, la pareja se convirtió en amantes, pero la llegada del rico y decadente playboy Maximilian von Heune complica las cosas para ambos. Este triángulo amoroso juega contra el surgimiento del partido nazi y el colapso de la República de Weimar. – Jwelch5742
Cracked Actor (Documentary; Alan Yentob, 1975)
Cracked Actor: La película sobre David Bowie es un documental de televisión sobre el músico, realizado por Alan Yentob para el capítulo Omnibus de la BBC. Se mostró por primera vez en BBC1 el 26 de enero de 1975. Se filmó en 1974 cuando Bowie estaba luchando contra la adicción a la cocaína, y el documental se ha hecho famoso por mostrar su estado mental durante este período.
Bound for Glory (Biographical Drama, Hal Ashby, 1976)
Esta película es una excelente biografía de Woody Guthrie, uno de los mejores cantantes populares de Estados Unidos. Dejó su hogar devastado por el polvo de Texas en la década de 1930 para buscar trabajo, y descubrió el sufrimiento y la fuerza de la clase trabajadora de Estados Unidos. – L.H. Wong
The Buddy Holly Story (Biographical Drama, Steve Rash,1978)
La carrera musical del pionero del rock and roll Buddy Holly se narra desde los días en que «Peggy Sue» era «Cindy Lou», una canción sobre su primera novia, hasta la meteórica ejecución de «That I’ll Be the Day» en las listas , a su matrimonio, ruptura con los Crickets, reunión con los Crickets y muerte prematura. – Jason A. Cormier
The Kids Are Alright (Documentary; Jeff Stein, 1979)
The Kids Are Alright es una película de rockumentary de 1979 sobre la banda de rock inglesa the Who, incluye presentaciones en vivo, películas promocionales y entrevistas de 1964 a 1978. Destaca la última actuación de la banda con su baterista original Keith Moon, filmado tres meses antes de su muerte en Shepperton Studios en Mayo de 1978. (wikipedia)
Urgh! A Music War (Live music compilation; Derek Burbidge, 1982)
Urgh! A Music War es un film británico de 1982 con presentaciones de punk rock, new wave, y post-punk, filmada en 1980. Entre los artistas que aparecen en la película están Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD), Magazine, The Go-Go’s, Toyah Willcox, The Fleshtones, Joan Jett & the Blackhearts, X, XTC, Devo, The Cramps, Oingo Boingo, Dead Kennedys, Gary Numan, Klaus Nomi, Wall of Voodoo, Pere Ubu, Steel Pulse, Surf Punks, 999, The Alley Cats, UB40, Echo & the Bunnymen y The Police. Estos fueron muchos de los grupos más populares en la escena New Wave. De acuerdo con el espíritu de la escena, la película también presenta varios actores menos famosos, y un grupo completamente oscuro, Invisible Sex, en lo que parece ser su única actuación pública. (wikipedia). Si eres fanático de principios de los 80, esta sería una película de viaje en el tiempo a los días de los primeros MTV.
Amadeus (Drama, Miloš Forman, 1984)
La vida, el éxito y los problemas de Wolfgang Amadeus Mozart, tal como lo contó Antonio Salieri, el compositor contemporáneo que estaba increíblemente celoso del talento de Mozart y afirmó haberlo asesinado. Afirmando haber asesinado al compositor Wolfgang Amadeus Mozart, el anciano Antonio Salieri le cuenta a un sacerdote sus tratos con el genial compositor. Salieri fue compositor de la corte del emperador austríaco José II cuando Mozart y él se conocieron. El Emperador, uno de los principales mecenas de las artes, encargó de inmediato a Mozart que escribiera una ópera en alemán, en lugar del italiano habitual. Mozart es infantil, arrogante, molesto y brillante a la vez y Salieri está simultáneamente asombrado y lleno de envidia por su genio. Salieri utiliza la difícil relación de Mozart con su padre y su culpa por ser un hijo malo para volverlo un poco loco y caer en una espiral descendente de mala salud, lo que lleva a su muerte. – garykmcd
This Is Spinal Tap
(Comedy Mockumentary; Rob Reiner, 1984
La banda Spinal Tap apareció por primera vez en un video transmitido como parte de un sketch comedy de 1979 llamado «The TV Show», un proyecto encabezado por Rob Reiner y Michael McKean. Después de esto, la película fue lanzada como una parodia de una gira de bandas de heavy metal. La historia sigue a la banda británica «Spinal Tap», conocida como la banda más ruidosa de Inglaterra en su gira de regreso por América. «Las divertidas imágenes detrás de escena se combinan con clips de falsos conciertos para dar vida al grupo imaginario. Greg Bole”
La Bamba (Biographical Drama, Luis Valdez, 1987)
Historia biográfica del surgimiento de la nada de la cantante de rock and roll Ritchie Valens, quien murió a los 17 años en un accidente aéreo con Buddy Holly y The Big Bopper. – Rob Hartill
Bird (Drama; Clint Eastwood, 1988)
Biografía del famoso saxofonista, Charlie «Bird» Parker. Adicto a las drogas desde una temprana edad, Parker sufrió los altibajos correspondientes. Apoyado por su amada esposa Chan (Diane Venora), quien resistió los intentos de internarlo en una institución mental, continuó tocando su nuevo estilo de música, revolucionando el jazz. – garykmcd
The Doors (Drama; Oliver Stone, 1991)
La historia de la famosa e influyente banda de rock de los años 60 The Doors y su cantante y compositor principal, Jim Morrison, desde sus días como estudiante de cine de la UCLA en Los Ángeles, hasta su prematura muerte en París, Francia, a los 27 años en 1971.
What’s Love Got to do with it (Biographical Drama, Brian Gibson, 1993)
La historia del ascenso al estrellato de la cantante Tina Turner y cómo ganó el coraje para liberarse de su marido abusivo, Ike Turner.
Latcho Drom (Documentary; Tony Gatlif, 1993)
También conocido como Safe Journey. El viaje de los rumanos contado a través de músicos y bailarines de India, Egipto, Turquía, Rumania, Hungría, Eslovaquia, Francia y España.
Shine (Biographical Drama, Scott Hicks, 1996)
El pianista David Helfgott, conducido por su padre y maestros, sufre una crisis nerviosa. Años más tarde regresa al piano, obteniendo la aclamación popular aunque no así por parte de los críticos. – Jon Reeves
Selena (Biographical Drama, Gregory Nava, 1997)
La verdadera historia de Selena Quintanilla-Pérez, una cantante de música tejana nacida en Texas que pasó del estado de culto a actuar en el Astrodome, además de tener álbumes de éxitos en las listas de música latina.—Jojo Mac
Little Voice (Drama; Mark Herman, 1998)
Después de la muerte de su padre, Little Voice, o «LV», se convierte en una reclusa virtual, nunca sale y casi nunca dice una palabra. Ella simplemente se sienta en su habitación escuchando la colección de viejos discos de su padre de Dame Shirley Bassey, Marilyn Monroe y varias otras cantantes famosas. Pero por la noche, canta LV, imitando a estos grandes cantantes con sorprendente precisión. Una noche es escuchada por uno de los novios de su madre, que resulta ser una agente de talentos. Se las arregla para convencerla de que su talento es especial y hace los arreglos para que actúe en el club nocturno local, pero surgen varios problemas.—Lexicon – Perth, Western Australia
Almost Famous (Comedy-drama, Cameron Crowe, 2000)
Un chico de secundaria tiene la oportunidad de escribir una historia para la revista Rolling Stone sobre una banda de rock prometedora mientras los acompaña en su gira de conciertos. (IMDB)
The Pianist (Biographical Drama, Roman Polanski, 2002)
Un músico judío polaco lucha por sobrevivir a la destrucción del gueto de Varsovia de la Segunda Guerra Mundial. —Kenneth Chisholm
24 Hour Party People (Comedy-drama, Michael Winterbottom, 2002)
Manchester 1976: Tony Wilson, educado por Cambridge, presentador de televisión de Granada, está en un concierto de Sex Pistols. Totalmente inspirados por este momento crucial en la historia de la música, él y sus amigos establecieron un sello discográfico, Factory Records, firmando primero con Joy Division (que luego se convertiría en New Order), luego James y los Happy Mondays, que se convirtieron en artistas claves de su época. Lo que sigue es una historia de música, sexo, drogas, y grandes personajes, además del nacimiento de uno de los clubes de baile más famosos del mundo, The Hacienda, una meca para los clubbers tan famosos como los de Studio 54. Representando gráficamente la herencia musical y de danza de Manchester desde finales de los 70 hasta principios de los 90, esta comedia documenta la vitalidad que hizo de Mad-chester el lugar del mundo en el que más te gustaría estar. —IGB
8 Mile (Hip Hop Musical, Scott Silver, 2002)
Un joven rapero (EMINEM), luchando con todos los aspectos de su vida, quiere triunfar pero sus amigos y enemigos hacen que esta odisea del rap sea más difícil de lo que parece.
The School of Rock (Comedy, Olivier Dahan, 2003)
Después de ser expulsado de su banda de rock, Dewey Finn se convierte en un maestro sustituto de una escuela privada primaria complicada, solo para tratar de convertir su clase en una banda de rock. Una historia divertida y emocionante para toda la familia que muestra los talentos de Jack Black.
A Mighty Wind (Comedy; Christopher Guest, 2003)
Mockumentary captura la reunión del trío folklórico de los años 60, The Folksmen, mientras se preparan para un espectáculo en el ayuntamiento para conmemorar a un promotor de conciertos recientemente fallecido.
Ray (Biographical drama , Taylor Hackford, 2004)
La historia de la vida y la carrera del legendario músico de ritmo y blues Ray Charles desde sus humildes comienzos en el sur, donde quedó ciego a los siete años, hasta su meteórico ascenso al estrellato durante las décadas de 1950 y 1960. La película ganó dos Oscar.
Walk the Line (Drama; James Mangold, 2005)
Una crónica de la vida de la leyenda de la música country Johnny Cash, desde sus primeros días en una granja de algodón de Arkansas hasta su fama con Sun Records en Memphis, donde grabó junto a Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, y Carl Perkins.
Scott Walker: 30 Century Man (Documentary; Stephen Kijak, 2006)
La película muestra la carrera de Walker en la música, con un enfoque en su composición, y presenta imágenes exclusivas de sesiones de grabación para su álbum más reciente,The Drift incluyendo una secuencia memorable en la que Walker supervisa la grabación de la perforación de un porcino, para la percusión de la canción Clara. La leyenda del rock David Bowie, quien a menudo afirma haberse inspirado en Walker, actuó como productor ejecutivo de la película. (wikipedia)
Control (Drama; Anton Corbijn, 2007)
Un perfil en blanco y negro de Ian Curtis, t el enigmático cantante de Joy Division cuyos problemas personales, profesionales y románticos lo llevaron a suicidarse a los 23 años.
La Vie en Rose (Biographical musical, Olivier Dahan, 2007)
Biografía de la icónica cantante francesa Édith Piaf. Criada por su abuela en un burdel, fue descubierta mientras cantaba en una esquina a la edad de 19 años. A pesar de su éxito, la vida de Piaf estuvo llena de tragedia.
The Wrecking Crew! (Documentary; Denny Tedesco, 2008)
The Wrecking Crew documenta el trabajo de los jugadores de estudio que grabaron las pistas de éxitos como “California Dreamin’“, “These Boots Are Made for Walkin’“, “Be My Baby“, “The Beat Goes On“, y “Good Vibrations“.[4] Las entrevistas con productores, ingenieros y músicos de sesión revelan la calidez y el humor que permitieron a sus talentos colectivos convertir una simple tabla de acordes en un fenómeno internacional.
The Runaways (Biographical Drama, Floria Sigismondi, 2010)
Una película biográfica de la mayoría de edad sobre la banda de rock adolescente de 1970 The Runaways. También se explora la relación entre los miembros de la banda Cherie Currie y Joan Jett.
Chico & Rita (Romantic Musical Animation, Fernando Trueba, Javier Mariscal, Tono Errando, 2010)
Chico es un joven pianista con grandes sueños. Rita es una hermosa cantante con una extraordinaria voz. La música y el deseo romántico los une, pero su viaje, en la tradición de la balada latina, el bolero, trae angustia y tormento.
Queen: Days of Our Lives (Documentary; Matt O’Casey, 2011)
La vida y los tiempos de la banda de rock Queen, contada en dos partes que cubren en la primera parte los años 70 y en la segunda parte los años 80 y más allá. Las imágenes de archivo y las entrevistas con los miembros de la banda ayudan a explicar la historia de la banda influyente.
Searching for Sugar Man (Documentary; Malik Bendjelloul, 2012)
Dos sudafricanos se dispusieron a descubrir lo que le sucedió a su héroe musical, el misterioso rock and roll de los años setenta, Rodríguez. Esta película tuvo como resultado un Oscar y una fama mundial para Sixto Rodríguez.
Pitch Perfect (Musical Comedy, Jason Moore, 2012)
Beca, estudiante de primer año en la Universidad de Barden, se enorgullece de unirse a The Bellas, el grupo de canto de chicas de su escuela. Inyectando algo de energía muy necesaria en su repertorio, The Bellas se enfrenta a sus rivales masculinos en una competencia en el campus. Una divertida comedia musical para toda la familia.
Inside Llewyn Davis (Black comedy-drama, Ethan Coen, Joel Coen, 2013)
Sigue una semana la vida de un joven cantante de folk mientras se mueve por la escena folk de Greenwich Village de 1961. Guitarra a cuestas, acurrucado contra el implacable invierno de Nueva York, está luchando por convertirse en músico contra obstáculos aparentemente insuperables, algunos de ellos de su propia creación. –Production
Whiplash (Drama; Damien Chazelle, 2014)
Un joven baterista prometedor se inscribe en un conservatorio de música despiadado donde sus sueños de grandeza son guiados por un instructor que no se detendrá ante nada para darse cuenta del potencial de un estudiante.
Love & Mercy (Biographical Drama, Bill Pohlad, 2014)
En la década de 1960, el líder de los Beach Boys, Brian Wilson, lucha con la psicosis emergente mientras intenta crear su obra maestra pop de vanguardia. En la década de 1980, es un hombre roto y confundido bajo la vigilancia las 24 horas del terapeuta sombrío Dr. Eugene Landy.
20,000 Days on Earth (Documentary; Iain Forsyth and Jane Pollard, 2014)
El drama y la realidad se combinan en unas 24 horas ficticias en la vida del músico y el ícono cultural internacional Nick Cave. Con ideas sorprendentemente francas y una descripción íntima del proceso artístico, la película examina lo que nos hace quienes somos y celebra el poder transformador del espíritu creativo. – Pulse Films
What Happened, Miss Simone? (Documentary; Liz Garbus, 2015)
Un documental sobre la vida y la leyenda de Nina Simone, una cantante, pianista y activista de los derechos civiles de los Estados Unidos considerada como la “High Priestess of Soul” (“Suma Sacerdotisa del alma”).
Amy (Documentary; Asif Kapadia, 2015)
Las imágenes de archivo y los testimonios personales presentan un retrato íntimo de la vida y la carrera del cantante y compositora británica, Amy Winehouse.
Straight Outta Compton (Docudrama; F. Gary Gray, 2015)
La banda de rap NWA emerge de las calles de Compton en Los Ángeles, California, a mediados de la década de 1980 y revoluciona la cultura Hip Hop con su música e historias sobre la vida en el barrio. Nominada al Oscar.
George Michael: Freedom (Documentary; David Austin & George Michael, 2017)
Una descripción franca y honesta de la vida y carrera profesional de George Michael, hecha por él mismo con varios artistas que se suman a la narrativa.
A Star is Born (Romantic Musical Drama, Bradley Cooper, 2018)
Un músico ayuda a un joven cantante a encontrar fama a medida que la edad y el alcoholismo conducen su propia carrera en un espiral descendente.
Bohemian Rhapsody (Docudrama, Bryan Singer, 2018)
La historia de la legendaria banda de rock británica Queen y su cantante principal Freddie Mercury, antes de su famosa presentación en Live Aid (1985).
Vox Lux (Drama; Brady Corbet, 2018)
Vox Lux sigue el ascenso de Celeste desde las cenizas de una gran tragedia nacional hasta el súper estrellato pop. La película abarca 18 años y rastrea importantes momentos culturales a través de sus ojos, comenzando en 1999 y concluyendo en 2017. Protagonizada por Natalie Portman, la película analiza el culto a la celebridad y la maquinaria mediática en todas sus entrañas, con sus valores y glorias. Presenta la música de Sia.
Rocketman (Docudrama, Dexter Fletcher, 2019)
Un musical fantástico sobre la increíble historia de los años revolucionarios de Elton John.
Homecoming: A Film by Beyoncé (Documentary; Beyoncé Knowles-Carter and Ed Burke, 2019)
Esta mirada íntima y profunda a la celebrada actuación de Beyoncé en Coachella, en el 2018, revela el camino emocional desde el concepto creativo hasta el movimiento cultural.
Así que guarda esta lista de referencia y agrega algunas películas musicales atractivas a tu repertorio. ¡Quizás aprendas algo nuevo e interesante sobre tu músico o tu género musical favorito!
(The Guardian escribió sobre algunas películas nombradas aquí y otras más. Otras fuentes incluidas: IMDB, Rotten Tomatoes y Wikipedia.)
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